迪奧2004 SS吉娘娘身穿迪奧字母印花比基尼

21世紀頭十年是logomania狂熱的時代。

那是一個浮夸、垃圾時尚的時代，如果一個包沒有覆蓋上一個品牌的標志，它真的不值得擁有。

Logomania在那個年代一直是社會地位的象征，戴上印有字母組合的帽子，配上同樣式的上衣、夾克和鞋子，并沒有受到嘲諷和批判，而是受到了積極的鼓勵。

馬鞍包由迪奧于1999年在約翰?加里亞諾(John Galliano)的帶領(lǐng)下首次推出，在過去10年里因其為時尚精英們的衣冠楚楚的臂膀增光添彩，其中包括《欲望都市》的凱莉、帕麗斯?希爾頓和《真命天女》。

在路易威登2000年春夏時裝秀上，馬克?雅可布(Marc Jacobs)把LV的字母組合在帽子、包袋、行李袋和外套上，打造出了一個如此受歡迎的系列，這種標識狂熱讓人上癮，而且無處不在，自然而然地，這種狂熱蔓延到了平價奢侈品領(lǐng)域，其中最受歡迎的是Coach的C系列。

妮可里奇和帕麗斯希爾頓

Logomania被證明是一種具有無限多用途的t臺主打產(chǎn)品，它的部分力量在于它所包含的重新創(chuàng)造的可能性。

當加利亞諾在擺弄色彩和定制時，馬克?雅可布(Marc Jacobs)與幾位藝術(shù)家合作，重新設(shè)計了他們標志性的LV圖案。藝術(shù)家Stephen Sprouse 2001年的合作涵蓋了霓虹燈涂鴉的標志性包裝袋，上面寫著“Louis Vuitton Paris”字樣，而在2003年，藝術(shù)家村上隆用卡通櫻花，卡通人物重新構(gòu)想了字母組合，還創(chuàng)造了五彩繽紛的圖案。

LV Stephen Sprouse

LV takashi murakami

然而，當2008年金融危機來襲時，時尚和零售業(yè)也處于危機狀態(tài)，消費者不再那么看重奢侈品，而是更看重儲蓄。買家和時尚預測人士對在經(jīng)濟低迷的情況下還能賣出什么感到困惑和好奇，他們小心翼翼地避開那些“炫耀性消費”的商品。

為了適應經(jīng)濟形勢，奢侈品的面貌發(fā)生了變化。逐漸的服裝和手袋的造型更加被我們認可，而不只是品牌logo。此時logo標識完全飽和以及受這股潮流驅(qū)動的假貨泛濫，成為了一個有抱負的暴發(fā)戶的象征，而不是一個嚴肅的時尚消費者。

張柏芝 Lucas

在00年代后期，紀梵希的南丁格爾、巴黎世家的機車包、圣羅蘭的Muse和Sac du Jour只是少數(shù)幾個獲得“It Bag”的地位，它們沒有標識，幾乎沒有其他標志表明這是一件設(shè)計師作品。但這是一種全新的奢侈品，由低調(diào)的細節(jié)、豐富質(zhì)感的材料和輪廓形成。換句話說，它比大聲宣布你的財富更重要。

gienchy、balenciaga、ysl

菲比?菲羅(Phoebe Philo)的“Celine效應”(把女性的注意力轉(zhuǎn)向時髦的極簡主義)與廉價仿冒品沖擊市場的同時，各大品牌開始采用一種更為微妙簡約的方式進行品牌推廣。

這一趨勢又在Hedi Slimane在2012年為Saint Laurent設(shè)計的洛杉磯搖滾系列達到了頂峰，雖然他的搖滾迷你連衣裙和緊身衣似乎非?！捌匠！?，Cathy Horyn認為它是“一個更昂貴版本的Forever 21“，他完全塑造了一個沒有標志的圣羅蘭女孩形象。

Logo成為時尚的詛咒。

直到2017年，Demna Gvasalia才重新點燃了人們對品牌Logo的興趣，他大膽地在Vetements以及Umbro和敦豪DHL等其他品牌的標識上涂抹了自己的時代精神。

如今，那些以重復logo而聞名的時裝公司，在經(jīng)歷了多年的衰落之后，又回到了品牌盛宴，人們似乎不再為從頭到腳都戴著奢侈商標而感到羞恥。

• DIOR

在2016年為迪奧設(shè)計的第一個時裝系列中，瑪麗亞?嘉西亞?基烏里將品牌標識印在大手提袋上，并設(shè)計出帶有重新創(chuàng)作的超大CD黃銅標識的馬鞍袋。

• LV

路易威登2017年與街頭服飾巨頭Supreme的高調(diào)合作延續(xù)了這一趨勢。結(jié)合了這兩個品牌廣受歡迎的標志，一系列的配飾和服裝瞬間成為收藏品，以每一個hypebeast的夢想。

• FENDI

芬迪(Fendi)還在2018年春季/夏季男裝和女裝系列的幾件配飾和服裝上印上了黑色和棕色的“F”標志。

• GIVENCHY

當克萊爾?維特?凱勒(Claire Waight Keller)于2017年底執(zhí)掌紀梵希(Givenchy)時，她在春夏首場時裝秀上為嘉賓們提供的咖啡，是用印有著名的“四G”標識的杯子端上來的，這是一種微妙的暗示。

該系列在德沃爾天鵝絨襯衫上巧妙地印上了logo，但她的2018年秋季時裝系列走得更遠，在紅藍相間的針織衫上印上了大膽的圖案。

• BURBERRY

去年，克里斯托弗?貝利(Christopher Bailey)還重新啟動了本世紀頭十年最熱門、一眼就能認出的圖案之一——巴寶莉(Burberry)格子圖案。多年來，貝利一直將該品牌與它的標志性圖案保持距離(其00年代風靡全球的流行已經(jīng)對品牌造成了損害)。但在2017年9月的倫敦國際時裝周上，貝利的展示標志著駝色格子的復興。

• VERSACE

同樣地，多納泰拉?范思哲(Donatella Versace)在2018年春夏時裝周上也用上世紀90年代風格來紀念已故的哥哥詹尼。在這里，設(shè)計師重新設(shè)計了品牌的標志性巴洛克印花圖案和美杜莎頭像，從復古連衣褲、寬肩到絲綢襯衫，應有盡有。

• GUCCI

作為個人主義革命的一部分，亞歷山德羅?米歇爾(Alessandro Michele)復興了古馳(Gucci)上世紀80年代全盛時期被忽視的連鎖G主題，用鮮花或卡通主題重新詮釋古奇(Gucci)，以迎合年輕的現(xiàn)代觀眾。在他的第一次時裝秀上，這兩個字母組合出現(xiàn)在他的皮帶扣上，從那以后，米歇爾就開始使用這個主題，把它用在配飾和服裝上。

李易峰

Gucci總裁兼首席執(zhí)行官Marco Bizzarri表示：“l(fā)ogo還沒結(jié)束，但需要找到發(fā)展它的方法。這需要一種有趣的、自發(fā)的方式——更需要以一種活潑的方式來對待它?！?/p>

這就解釋了為什么我們現(xiàn)在對衣著樸素的需求。

字母組合混搭既時髦又永恒，盡管它是赤裸裸的商業(yè)主義，新時代的語言狂躁本質(zhì)上是具有諷刺意味的，它滿足了我們對過去的懷念，同時給了我們新的東西。

考慮到時尚是如何在潮流中循環(huán)的，青少年們被一段他們幾乎不記得的時間所困擾，這是90年代的復蘇的自然現(xiàn)象。

"我們生活在這樣一個波動的時期，這種變化讓我們熟悉的東西令人難以置信的安心，”克里斯托弗貝利告訴我們，他希望重新引入Burberry的產(chǎn)品。

時尚就是不斷向前發(fā)展，但在這樣一個顛覆的時代，新聞就像人們會說的電影一樣不現(xiàn)實，所以我們追求過去的舒適也就不足為奇了。