在音樂的旋律中，每一聲低吟都藏著一個故事，每一次高歌都穿越時空的界限。云南各少數(shù)民族的人聲特色豐富，無論是山歌、情歌、兒歌、古歌等都蘊含豐富的歌唱知識，2024年6月9日晚，由云南省文化和旅游廳主辦的云南省藝術(shù)名家林林工作室專場音樂會《聽見云南》帶領(lǐng)大家走進云南豐富的民族文化，多角度深入理解那些珍珠般的音樂。

作為云南新民歌演唱的代表人物，藝術(shù)名家林林嘗試將民族聲樂演唱技巧與云南民歌演唱特性有機結(jié)合，并最終形成自己獨特演唱風格，至今演唱錄制云南風格、題材的民歌及原創(chuàng)作品200余首，多次受邀參加國家級、省部級重大展演，為云南民族音樂傳播，建立云南民族文化強省建功立業(yè)方面，做出突出貢獻。作為云南民族藝術(shù)文化傳播的教育家，借助高校的平臺，狠抓學生扎實的歌唱基本功同時，定期舉辦“非遺進高校”，通過學生與文化持有者之間的互習互動，嘗試回到音樂誕生的地方，探索音樂之所來，這種獨特的教學模式旨在培養(yǎng)能夠全面理解和尊重原生文化的聲樂表演人才。作為新時代云南民族藝術(shù)文化傳播的領(lǐng)軍者，不負眾望，2022年獲批云南省藝術(shù)名家“林林工作室”，工作室依托云南藝術(shù)學院音樂學院近六十年的民族聲樂教學與舞臺表演經(jīng)驗，利用豐富的云南各民族民歌資源，在保持民歌音色、表現(xiàn)形式和歌唱方法的基礎(chǔ)上，通過藝術(shù)化、舞臺化的方式，再現(xiàn)云南民歌的魅力。

藝術(shù)名家林林工作室專場音樂會《聽見云南》共計14首歌曲，既有根據(jù)云南民歌小調(diào)改編的耳熟能詳?shù)淖髌贰睹廊恕贰稄浂缮礁琛贰栋自铝涟捉憬恪贰缎路篷R山歌》《螃蟹調(diào)》，也有云南優(yōu)秀創(chuàng)作作品《尋找太陽升起的地方》《來香巴拉看太陽》《盼》《呢沓少》《打歌》《你我哥倆個》《夢里我曾回去過》《遠方》《納西古調(diào)—一尋》；既有云南資深的作曲家陳勇、劉曉耕、萬里、吳渝林、業(yè)原、李鵬、周國慶，也有云南新一代有影響力的作曲家李樹瓊、鄧波、高紅楊、冷重文等；既有云南白族、藏族、撒尼族、彝族、納西族等民歌的展示，還有漢族的花燈及藝術(shù)歌曲的呈現(xiàn)。整場音樂會的作品無論是鋼琴與民間樂器的搭配，還是表演與人聲效果的輝映；無論是民族音調(diào)與現(xiàn)代技法的融匯，還是色彩樂音與常規(guī)音色的柔和，都顯現(xiàn)出作曲家們對云南各民族音樂的不凡的追求和功力。

音樂會的演員有高校青年聲樂博士教師、在校碩士生和本科生，他們都擁有扎實的演唱技術(shù)，無論是美聲唱法、民族唱法、流行唱法，都能與民間音樂有機地結(jié)合，聲情并茂地演唱這些難度系數(shù)很高的藝術(shù)作品，現(xiàn)場觀眾一次次真摯的發(fā)自內(nèi)心的熱烈掌聲就是最好的檢驗。

音樂會的另一個大亮點是整場音樂會是林林教授作為導(dǎo)聆者，通過介紹歌者、詞曲作者及歌曲背后的故事，引導(dǎo)大家欣賞并認知理解歌曲背后的文化，這既是云南民族音樂的展演，更是云南民族文化的傳播。音樂本身是文化的一部分，云南民族音樂不僅僅是一個專業(yè)的教學與傳播，它也是復(fù)興中華文化的過程。專場音樂會《聽見云南》大膽創(chuàng)新，努力實踐，積極促進文化與實踐的有機結(jié)合，就是最好的踐行。

縱觀全場，通過深入挖掘云南各民族音樂文化并進行創(chuàng)新打造，再回歸社會檢驗，在《彌渡山歌》中顯現(xiàn)的是山野與聲樂技巧的有機糅合，在《尋找太陽升起的地方》中是傣族與彝族音樂融入藝術(shù)歌曲創(chuàng)作手法的創(chuàng)新，在《盼》中所展示的又是傈僳族民歌與流行的內(nèi)在融匯，在《納西古調(diào)——尋》中則是隨處可聽民族性與交響性合唱的和諧，民間音調(diào)與現(xiàn)代作曲技法的溝通等等，真正踐行了音樂學院從教學到創(chuàng)作，從創(chuàng)作到實踐，從實踐到服務(wù)社會的“政產(chǎn)學研用”一體化人才培養(yǎng)模式的生動實踐，隨著教學與展演并行的持續(xù)開展，實踐教學構(gòu)架的不斷完善，成果評價體系的不斷精進，年復(fù)一年的創(chuàng)新實踐，音樂學院多年來為社會培養(yǎng)出了一批批創(chuàng)新型表演人才。

民歌如酒，越陳越香。云南，這一多民族聚居的省份，不僅風景如畫，更是民歌的寶庫。云南省藝術(shù)名家“林林工作室”任重而道遠。（王鳳莉/文 劉舒婷/圖）

(責任編輯：孟君君)